Почему работы Aboudia стали самыми продаваемыми в 2022 году
Ивуарийский художник, известный под псевдонимом Aboudia, стал ярким представителем современного искусства. Работая в своих студиях в Абиджане и Нью-Йорке, он не только создает удивительные картины, но и поднимает глубокие темы, лежащие в основе его творчества. В том числе вопросы, связанные с беспризорными детьми и феноменом уличного искусства.
Абдулайе Диаррасуба родился в 1983 году в городе Абенгуру (Кот-д’Ивуар). Мальчик уже в школе обнаружил свою страсть к искусству. После победы в конкурсе «Нарисуй мне свою мечту» он отправился учиться в Центр техники прикладного искусства в Бингервилле, где преподаватели высоко оценили его талант. Интересно, что ради учебы юноша ушел из дома. Когда все дети уходили домой, Абдулайе оставался ночевать в классе. Позже молодой человек также окончил Школу изящных искусств в Абиджане.
Его творчество стало особенно актуальным после конфликта, последовавшего за президентскими выборами в Кот-д’Ивуаре в 2010 году. Aboudia вышел на улицы и начал рисовать то, что видел. Его картины стали своеобразной хроникой событий, выраженной через яркую палитру и энергию уличного искусства.
Фирменный стиль Aboudia
Для описания своего уникального стиля Aboudia использует термин «нучи» (Nouchi). Этот стиль стал своеобразным симбиозом:
— абиджанского граффити;
— традиционной западноафриканской резьбы по дереву.
Нучи — это также кличка собаки и компаньона художника во время изоляции из-за Covid, которую Aboudia в основном провел в Абиджане, своем родном городе. Стоит отметить, что творчество Aboudia в некоторых деталях напоминает работы американского художника Баскии. Но в то же время оно сохраняет свою индивидуальность.
Ключевой темой творчества Абудии стали дети, живущие на улицах Абиджана. Их лица, испуганные и невинные, остаются ключевым элементом его работ. Картины Aboudia визуально мрачные и жестокие. Тем не менее они вселяют надежду, подчеркивая, что даже в трудных обстоятельствах дети могут быть счастливыми. Художник отмечает, что передавать эти эмоции на картинах ему помогает цвет.
Создавая свои полотна, Aboudia использует многослойные техники. Он находит материалы на улицах, тротуарах и даже в мусорных баках. Это могут быть вырезки из газет, картон, уголь, карандаши. Свои находки художник использует, чтобы передать реальность детей, которые рисуют свои мечты с помощью мела, угля и всего, что могут найти.
Социальная ответственность и успех художника
Сегодня Aboudia – один из самых ярких представителей современного африканского искусства. Работы художника экспонировались в различных галереях мира в Лондоне, Нью-Йорке, Барселоне, Майами, Абиджане, Марракеше и других городах. В 2022 году полотна художника стали самыми продаваемого в мире искусства. Aboudia смог обогнать даже таких титанов, как Дэмьен Хёрст, став лидером рейтинга продаж. Он не просто творец и человек искусства, но и защитник беспризорных детей. Через свой культурный центр и фонд в Бингервилле Aboudia поддерживает детей, предоставляя им доступ к здравоохранению и образованию.
Талантливый художник продвигает идею, что можно вырасти на улице и стать кем-то. Искусство для Aboudia становится не столько формой самовыражения, сколько инструментом позитивных изменений в обществе.
